La Galicia del Fin del Mundo llega a Polonia

La conquista del Este. Eso es lo que está haciendo la Agencia de Turismo de Galicia por tierras eslavas desde hace ya un tiempo. Y en Fusión Servizos Creativos estamos encantados de que cuenten con nosotros en la conquista de nuevos mercados turísticos. 
Esta vez nos hemos encargado de la campaña promocional de una gran exposición fotográfica que hoy inicia su recorrido por Polonia, un trabajo que hemos realizado con la colaboración de Pepe Fernández y Asociados, y en el que también participa el Instituto Cervantes.

La exposición la hemos titulado "La Galicia del Fin del Mundo" en contraposición a Galitzia, esa histórica región de Europa Central que hoy se extiende por Polonia y Ucrania.

Sí, queremos contarle a los polacos que hay otra Galicia en la tierra... y lleva siglos ejerciendo un fascinante poder de atracción desde el noroeste de España, en el punto más occidental de Europa. Porque es en nuestra Galicia donde situaban los antiguos el fin del mundo, el Finis Terrae, y es en la capital, Santiago de Compostela, donde alcanzan su destino final los peregrinos que recorren el Camino de Santiago. Por eso Galicia es tierra de acogida desde hace siglos.

Es también un país verde al borde de un mar azul, un paisaje con historia... Lo cuentan muy bien las 167 fotografías de gran formato (impresas en papel Canson Baryta Photographique) que componen la exposición; muchas veces desde una óptica que se aparta del tópico y saca a la luz algunos de los secretos mejor guardados de Galicia. Por ejemplo "A Rapa das Bestas", la foto que hemos elegido para el cartel, Premio Lux Oro 2011.
 
Su autor, en realidad el autor de toda la exposición, es Adolfo Enríquez (Porto do Son, 1965). Empezó con la fotografía a los 14 años, por casualidad, cuando su padre trajo a casa una Yashica Electro 35 que encontró abandonada en un barco extranjero, en una maleta... junto con una dentadura postiza. 
Desde entonces, la fotografía es una presencia constante en la vida de Adolfo, hoy convertido en un renombrado profesional con una gran pasión: los escenarios naturales de Galicia.


Exposición fotográfica en Polonia "La Galicia del Fin del Mundo" _ Bialystok 24 abril / 7 mayo
 _ Cracovia 25 junio / 15 septiembre _ 
Varsovia 2 octubre / 7 noviembre de 2014.

Guía Las Estrellas Michelin en Galicia 2014

Ahora que empieza la primavera, esta es la guía imprescindible para salir por ahí y disfrutar de lo mejor de la gastronomía gallega. Me refiero a la guía Las Estrellas Michelin en Galicia 2014, que en Fusión Servizos Creativos hemos realizado para la Agencia de Turismo de Galicia (el nuevo nombre de Turgalicia).

Consolidando una tendencia al alza, este año son 11 los restaurantes de Galicia que reciben el reconocimiento de la Guía Michelin, seguramente la más prestigiosa y exigente de todo el mundo. 
11 restaurantes y 12 chefs que muestran con orgullo la codiciada estrella, una distinción que celebra su talento culinario y les anima a seguir por el camino de la excelencia. 

Editada en español, inglés y gallego, nuestra guía se descarga gratis y es la primera sobre las estrellas Michelin en tierras gallegas. Son 26 páginas con fotografías de los platos, los locales y los chefs. También proporciona desde las coordenadas para llegar al restaurante (algo muy de agradecer cuando se transita por corredoiras) hasta detalles sobre la decoración, los menús, la bodega, los ingredientes preferidos del chef ... O lo que hay que ver en la zona: la puesta de sol desde el faro, una subasta de pescado en la lonja o un elegante jardín de La Ruta de la Camelia.

Curiosamente todas las estrellas están en las provincias de A Coruña y Pontevedra, quizá porque es en ellas donde se concentra la mayoría de la población y de los restaurantes. Siguiendo el mapa de norte a sur, estas son Las Estrellas Michelin en Galicia 2014:   

A Estación (Cambre), Árbore da Veira (A Coruña) Alborada (A Coruña), As Garzas (Malpica), O Retiro da Costiña (Santa Comba), Yayo Daporta (Cambados), Culler de Pau (O Grove), Pepe Vieira (Poio), Casa Solla (Poio), Maruja Limón (Vigo) y Silabario (Tui).

La novedad de este año es Árbore da Veira, que con Luis Veira al frente ha coseguido su primera estrella prácticamente al año de abrir sus puertas. Todo un récord.

Claro que para récord el de Casa Solla, ahora con Pepe Solla hijo, que conserva su estrella ininterrumpidamente desde 1980... ¡Hace 34 años! De hecho es una de las estrellas más antiguas de toda España.

En resumen, aquí están 11 restaurantes para disfrutar. Unos están mirando al mar y otros a un paisaje verde; unos se inspiran en las vanguardias y otros ahondan en las raíces, pero todos tienen un sabor único, un sabor genuinamente gallego.

Carnaval en Galicia

Es tiempo de carnaval y en Galicia lo celebramos por todo lo alto, desde siempre. Incluso cuando Franco lo prohibió por decreto ley, aquí las autoridades hacieron la vista gorda y la fiesta siguió adelante; seguramente porque éramos una sociedad rural, aislada en una esquina del mundo y lo nuestro no tenía trascendencia alguna.

Hoy, sin duda propiciado por aquel "dejar hacer", el carnaval gallego, O Entroido, no solo se conserva estupendamente, sino que puede presumir de ser uno de los más auténticos e irreverentes de cuantos se celebran en Europa.

O Entroido es el protagonista de nuestro nuevo trabajo para Turgalicia, "Carnaval en Galicia" y "Carnaval Gastronómico en Galicia"; dos folletos guía imprescindibles para no perderse nada de la fiesta, su buena mesa y sus fascinantes personajes: Pantallas en Xinxo de Limia, Cigarróns en Verín, Boteiros en Viana do Bolo y Vilariño de Conxo, Madamas e Galáns en Cobres, Peliqueiros en Laza, Mázcaras en Manzaneda, Os Xenerais en el valle del Ulla, Bonitas en Cartelle o el loro Ravachol en Pontevedra. 
En Fusión Servizos Creativos nos hemos encargado de la documentación y creación de contenidos. Un verdadero placer indagar en estas fiestas, las más subversivas del año y las únicas en las que (al menos en teoría) uno puede reírse de todo. Justo lo que necesitamos. Viva O Entroido!

Los sapeurs de Guinness: elegancia en negro

Una vez más, Guinness da en el clavo con campaña publicitaria protagonizada por unos fascinantes personajes, los sapeurs, y un mensaje perfecto para los tiempos que corren:

"En la vida no siempre puedes elegir a que te dedicas, pero siempre puedes elegir lo que tú eres".

Para los que quieran saber más sobre los sapeurs (Guinness lleva años generando brand content), hay tambien un documental de 5 minutos "Sapeurs: a short documentary". Yo los descubrí en el 2009, en un revolucionario desfile del diseñador Paul Smith, que a su vez se inspiró en el libro "Gentlemen of Bakongo" del fotógrafo Deniele Tamagni.

Los sapeurs son los distinguidos miembros de la SAPE (Societe des Ambianceurs et Personnes Elegantes), un peculiar club masculino surgido en los años 70 en el Congo que ha hecho del estilo y la elegancia en el vestir su seña de identidad.

En medio de la pobreza, los sapeurs visten como auténticos dandis, con trajes de atrevidos colores e impecablemente cortados, y muchas veces, de las mejores marcas. Y no son precisamente ricos; son taxistas, barberos, bomberos, albañiles, tenderos... Gente que cuando sale del trabajo se viste y se transforma en lo que quiere ser. Una actitud estética que ellos emparejan con una ética: la del respeto a las personas, sea cual sea su profesión y su posición económica.

El precursor de la SAPE fue Matsoua, figura clave en la lucha contra el colonialismo, que después de vivir en Paris en los años 20, volvió al Congo convertido en el más dandi de los dandis. Y eso creó escuela.

Cuando en los años 70 el dictador Mobutu prohibió el traje occidental, los sapeurs de todo el Congo (con el cantante Papa Wemba a la cabeza) convirtieron su estilo en un símbolo de resistencia política.

Hoy vuelven a las calles de Brazzaville y esta vez muchos los ven como una muestra de que algo puede cambiar en el corazón de Africa. Porque, como muy bien recoge el estupendo spot de Guinness, la filosofía sapeur consiste elevarse por encima de las miserias de la vida cotidiana y celebrar la vida sirviéndose del poder de transformación de un buen traje.  

La campaña ha sido realizada por la agencia AMV BBDO (una de las protagonistas de nuestro seminario "Las agencias que han hecho historia... Y las que la están haciendo"), autora también de otro legendario spot de Guinness, "Surfer". 
No puedo estar más de acuerdo con el eslogan: Guinness, Made of More. 

Fusión Christmas Song

Nuestra felicitación de este año es una melodía. El escenario, un artístico portal de Belén con los secundarios como estrellas. ¡Feliz Navidad y un Próspero 2014!

Paisaxe Galega, un nuevo horizonte

Para mí es un placer presentar un nuevo original de esta campaña en defensa del paisaje de Galicia. Una campaña publicitaria que iniciamos hace un año en Fusión Servizos Creativos y que se encuadra en una serie de acciones, recogidas en la Estratexia da Paisaxe Galega, encaminadas a valorar y proteger el paisaje que nos rodea.

Además, en esta ocasión la Consellería de Medio Ambiente de la Xunta de Galicia nos ha animado a mostrar un caso especialmente llamativo: el derribo de una estructura inacabada que llevaba 17 años afeando uno de los rincones más bonitos de la ría de Pontevedra, en el municipio de Poio.  

¡Levantad los adoquines, debajo está la playa! fue una de las consignas más inspiradas del Mayo del 68. Ahora podríamos decir que detrás del hormigón hemos descubierto no solo la playa sino un nuevo horizonte. Este es el camino.

Miss Dior quiere ser artista

Nada como la pátina del arte para hacer más atractiva una marca y aumentar distancias con la competencia.

Este es el objetivo de la exposición "Esprit Dior, Miss Dior" que el próximo día 11 se inaugura en el Grand Palais de Paris, obra maestra de la Belle Epoque y escaparate de la cultura francesa.

En un mundo marcado por la saturación informativa, el arte puede ayudar a generar "conversaciones" en torno a un producto y a transmitir el mensaje adecuado (prestigio, modernidad, exclusividad, creatividad, genialidad). Por eso el mecenazgo artístico se cruza a menudo con las nuevas vías por las que transita la comunicación publicitaria, cada vez menos intrusiva y más volcada en ofrecer contenidos y experiencias relevantes al target.

Lo analizábamos hace unos días en uno de nuestros seminarios tomando como ejemplo Louis Vuitton y su colección cápsula 2012/13, inspirada en la obra de Yayoi Kusama, una artista japonesa que lleva más de 40 años obsesionada con los lunares.

La campaña publicitaria, realizada por Ogilvy, incluyó una aplicación exclusiva para iPhone que permitía convertir una foto en una obra de arte "à la Kusama". En un mes, 2 millones de personas utilizaron la aplicación y entraron, quizá por primera vez, en el universo Vuitton. Seguro que muchas, jóvenes y ricas, se han convertido en clientes. 

Pero volvamos a la exposición en la Galerie Courbe del Grand Palais. Creado en 1947, Miss Dior fue el primer perfume lanzando por Christian Dior. Ahora Dior (sin Christian y bajo la batuta de Raf Simons) le ha dado carta blanca a 15 artistas contemporáneas de prestigio y muy diversa procedencia (¡el mercado es global!) y les ha pedido una obra inspirada en el mítico perfume.

Una de mis favoritas es la creación de Nika Zupanc "Una habitación propia", que toma el título de Virginia Woolf y la trama "cannage" tan caraterística de Dior. También me encanta la americana Polly Apfelbaum, con una maravillosa alfombra multicolor que recrea la pata de gallo, otro icono gráfico de la maison; Joana Vasconcelos, con un gigantesco lazo hecho con cientos de frascos del perfume... J'Adore; Tomoko Shiyasu, con un precioso biombo de papel perforado... 

Sí, Miss Dior tiene ya 66 años pero con este artístico facelift luce más atractiva que nunca.

Marketing de Experiencias con MasterCard

¿Puede una campaña publicitaria creada hace 15 años seguir funcionado? Sí, si la campaña es "Priceless" de MasterCard.

Por eso la incluimos en los seminarios que estamos impartiendo en el Máster en Dirección de Arte Publicitaria de la Universidad de Vigo. En concreto, en el seminario "Las agencias que han hecho historia... Y las que la están haciendo", un recorrido por las grandes agencias a través de sus trabajos más relevantes.

"Priceless" fue creada por McCann Erickson (¡mi primera agencia!) en 1997 y desde entonces ha ido evolucionado, anticipándose a lo que le interesa al cliente de MasterCard, a lo que de verdad le emociona. Esa es la clave: no dormirse en los laureles.

La campaña empezó bajo un maravilloso eslogan (imitado y parodiado hasta la saciedad): "Hay cosas que no tienen precio. Para todo lo demás, MasterCard". Fue una campaña pionera en eso que ahora se llama Marketing de Experiencias.

En el 2011, McCann dio un paso de gigante y lanzó la campaña "Priceless Cities", que empezó en Nueva York y ahora reune a 23 ciudades del mundo, incluyendo Madrid desde hace unos meses.  

"Priceless Cities" busca potenciar el engagement, la implicación de los consumidores con la marca, poniendo a su alcance otra manera de disfrutar de una ciudad. A través de su web, y a diferencia de empresas como Groupon, MasterCard ofrece a sus clientes algo más que un descuento para un cena o espectáculo. 
Ofrece la oportunidad de vivir experiencias únicas y a veces inaccesibles para la mayoría de la gente. Por ejemplo, ver en Madrid el nuevo ballet de Víctor Ullate y luego cenar con él y con los miembros de su compañía. O una visita privadísima al Taller de Restauración del Museo Thyssen. O que el próximo día 23 tu hijo, sí tu propio hijo, salte al césped del Bernabeu de la mano de un jugador del Real Madrid. Priceless.   

AUREO: Anuario 2013 EASD Ourense

Este es el 5º año que se edita y el título no puede ser más sugerente: Áureo. Hablamos del Anuario 2013 de la Escola de Arte e Superior de Deseño de Ourense (EASD Antonio Failde) en el que nuestra agencia Fusión Servizos Creativos ha sido invitada a colaborar.

Dirigido por un infatigable Xosé Manoel González, el Anuario es sobre todo una exquisita selección de trabajos de los alumnos del último curso de las especialidades impartidas en la Escola: Diseño Gráfico, Diseño de Interiores, Fotografía, Ilustración y Ebanistería Artística.

En medio de tantos jóvenes talentos, y en la compañía de reconocidos profesionales como el crítico de arte Antón Castro o el arquitecto Óscar Gonfer, Fusión está presente con dos artículos, uno firmado por mí y otro por mi compañero Víctor Gónzález, cada vez más volcado en su faceta de escritor.

"Hasta aquí hemos llegado: los nuevos caminos de la comunicación publicitaria" explora los territorios y las difusas fronteras del street marketing, branded content, marketing de experiencias, neuromarketing, marketing viral, sinergia de marcas o ambient marketing.

"Mírame a los ojos" es un recorrido literario por la historia del retrato fotográfico de la mano de un Daguerre que se va reencarnando en Nadar, Irving Penn, August Sander o Julia Margaret Cameron.  

Aureo es un adjetivo que evoca el oro, la perfección, lo sublime, la divina proporción. Y ese es el espíritu que guía las 100 páginas de este Anuario 2013: la utopía del trabajo perfecto. Una partida que por definición, y como se dice en el prólogo, está perdida de antemano. Pero en estos tiempos en que la calidad parece ser un estorbo alegra saber que hay jóvenes talentos persiguiendo la excelencia.

Hitler muere atropellado por un Mercedes

Esto no es publicidad. Esto es un ejercicio publicitario ralizado tres jóvenes talentos creativos. Una especie de tesis doctoral resumida en un vídeo de 80 segundos protagonizado, involuntariamente, por un Mercedes- Benz Clase C. De hecho a la firma alemana el vídeo no le ha hecho ninguna gracia y aunque no ha pedido su retirada (algo prácticamente imposible en las redes sociales) sí ha obligado a sus autores a dejar claro que Mercedes no tiene nada que ver con el asunto.
El anuncio gira en torno al celebrado sistema de detección y prevención de colisiones del coche, tan perfecto que es como si pensase.
El spot, impecablemente rodado, narra el paso de un moderno Mercedes por las antiguas calles de Braunau am Inn ante la mirada atónita de los vecinos. El coche evita atropellar a varios niños… excepto a uno que reconoce como el futuro Führer.
Desde que se colgó la semana pasada en YouTube, el vídeo se ha convertido en un viral que corre imparable por las redes sociales, acercándose ya a los 2 millones de visitas. 
Sus autores, Tobia Haase, Jan Mettler and Lydia Lohse, dicen que quisieron exporar lo que ocurriría si las máquinas tuviesen alma.
En mi opinión es también una reflexión sobre los límites y las fronteras de la creatividad publicitaria, una reflexión que también está presente en la exposición de este verano en la British Library de Londres "Propaganda: Power and Persuasion". 
Los creativos no tenemos la libertad que, aparentemente, sí tienen los artistas. Nuestro trabajo es un vehículo para decantar a un público hacia una marca o hacia una causa. Pero los caminos de la publicidad pueden pasar por el idílico pueblecito donde nació Hitler.  

El Arte del Patrocinio

El pasado fin de semana estuve en el Museo del Prado. Era el último día para ver la exposición de Juan Fernández El Labrador, un fascinante y enigmático pintor de bodegones del siglo XVII que gozó de gran reconocimiento entre los coleccionistas de las cortes europeas.

Un genio prácticamente desconocido que el Prado está sacando a la luz reuniendo sus obras por primera vez en la historia.

La exposición está formada por 11 pinturas, la mayoría racimos de uvas colgados en la oscuridad, sin referencia espacial alguna, algo muy atrevido para la época.

Mi propósito era ver además las otras 4 exposiciones temporales del Prado: "La Belleza Encerrada", patrocinada por la Fundación BBVA; "El trazo español en el British", patrocinada por los Amigos del Museo del Prado; "Estampas japonesas", con la colaboración de Japan Tobacco International y "Dos biombos japoneses de la Escuela de Rimpa", con la colaboración de Mitsubishi Corporation.

De repente caí en la cuenta de que la maravillosa exposición de El Labrador era la única sin patrocinador.

El patrocinio, mecenazgo, colaboración o sponsoring (llámalo como quieras) es algo más que poner un logo en el cartel de la exposición. Es la ocasión, por ejemplo, para potenciar vínculos con los clientes invitándoles a una visita guiada al Prado y a la propia exposición, una experiencia que les haga sentirse un poquito especiales. Y más si eso se mueve adecuadamente en las redes sociales. 

Desconozco los beneficios fiscales del patrocinio cultural, pero veo sus beneficios sobre la imagen de marca del patrocinador.

Esta era una ocasión perfecta para una empresa de vinos que quisiera asociar sus productos con los valores inherentes a la pintura de El Labrador: depurada, minoritaria, sofisticada, exquisita, avanzada, clásica, original, prestigiosa, atractiva... Una ocasión perfecta para los vinos de Álvaro Palacios, Raúl Pérez o Peter Sisseck. O para una bodega como Vega Sicilia, Marqués de Riscal, Artadi o Clos Mogador. Una ocasión que ha pasado de largo.

Al salir del Prado me acerqué a ver una las exposiciones de PhotoEspaña13: "The Kennedys", una glamurosa muestra del fotógrafo Mark Shaw con un patrocinador muy idóneo, Loewe. Jackie estaría encantada.  

La web del Campus Stellae Study Club

Si nos moviésemos en el ámbito de la Odontología, este es el club al que nos gustaría pertenecer: el Campus Stellae Study Club.

Pero lo nuestro es la comunicación publicitaria, así que en Fusión Servizos Creativos nos hemos aliado con el Estudio Pepe Fernández para la creación y puesta en marcha del logotipo y la web corporativa de tan selecto Club. Una colaboración que se suma al seminario que impartimos en febrero sobre el impacto de internet y las redes sociales en la clínica dental. 

Fundado en el 2010 por el Dr. Julio Tojo, el CSSC es una agrupación independiente de odontólogos de Galicia que busca la excelencia y la innovación en la práctica profesional.

Integrado en el prestigioso Seattle Study Club, el CSSC organiza para sus socios seminarios sobre los más variados aspectos de la práctica odontológica, con ponentes de talla mundial como el Dr. Ricardo Mitrani o el Dr. Michael Cohen. El Club incluye entre sus miembros a dentistas, periodoncistas, ortodoncistas y protésicos que apuestan por la calidad y la atención personalizada. Esta es la gente que de verdad pone a Galicia en el mapa. 

A thing of beauty...

Me fascina esta foto. Así que después de un par de meses en mi escritorio, aquí está en el blog, para disfrute de todos. Me gusta especialmente que el autor se decante por el blanco y negro cuando lo habitual es sucumbir al deslumbrante colorido de Africa. Me atrae el porte y la mirada del retratado. Sin concesiones.

El autor es Nikolai Von Bismarck, descendiente directo del Canciller, 27 años y uno de los fotógrafos en alza en la escena londinense. Empezó como ayudante de Mario Testino y luego de Annie Leibovitz, a la que estos días acaban de darle el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades. 
Ahora Nikolai vuela solo. No le perdáis de vista.

Marketing de Contenidos y FreeYoga

En estos tiempos que corren, fané y descangayados, soy de las que piensan que las empresas no pueden esconderse y dejar de hacer publicidad, ya que la publicidad es probablemente lo más eficiente para animar las ventas de un producto o servicio. Una herramienta imprescindible.

Eso sí, internet y las redes sociales han cambiado radicalmente las reglas del juego, por lo que para ser efectiva la publicidad ha adoptado nuevas vías para llegar al público, o mejor a su público. Porque sin segmentación una marca no solo está tirando el dinero sino que además está molestando.

Y por ahí van las nuevas tendencias: intentando integrar la publicidad en la vida de las personas, sin imponerse, dejando la marca en un discreto segundo plano y dándole todo el protagonismo al contenido que de verdad interesa al target, sean recetas de cocina, vídeos sobre gatos haciendo puenting, consejos de belleza o historias en torno al brandy de Jerez. 

En esta línea, ligada a conceptos como marketing de contenidos o branded content, Oysho, la marca de lencería y ropa deportiva de Inditex, ha creado la campaña FreeYoga by Oysho. 
No, el yoga ya no es cosa de hippies sino de hipsters, que es como ahora se llaman los urbanitas modernos. Y los de Inditex, que no dan puntada sin hilo, quieren impregnar su marca de esos valores. 
La campaña se traduce en una web, un blog y una serie de eventos en torno al yoga. En consonancia con el marketing de contenidos más ortodoxo, la web no vende ropa deportiva (para eso está ya la tienda online) sino que promueve la práctica del yoga y sobre todo la celebración el próximo 1 de junio de una clase de yoga gratuita y multitudinaria en la Plaza Mayor de Madrid, un evento de gran repercusión y que ya se ha celebrado en otras ciudades. Bien por Oysho. Ooommmmmmm. 

Del street art al street marketing: ¿Qué estás mirando?

El libro me ha entusiasmado. Y eso que después de leerlo sigo sin tener del todo claro cuales son los criterios para distinguir una obra de arte contemporánea de una simple ocurrencia.

Su autor es Will Gompertz, Arts Editor en la BBC y antiguo director de Comunicación de la Tate. El libro se titula "¿Qué estas mirando? 150 años de arte moderno en un abrir y cerrar de ojos" (Taurus 2013). Lo compré porque el tema me apasiona y también como preparación a los seminarios que hemos impartido en el IES Politécnico de Vigo a los integrantes de AGEDA.

Hablamos de la Asociación Galega de Ensinantes de Debuxo e Artes Plásticas, que presidida por Paulo Porta y Susana Muíños reune a profesores de toda Galicia. Gente especialmente sensibilizada con la educación integral de los alumnos y que mira con preocupación el empobrecimiento de la formación artística en el nuevo bachillerato.

Nuestros seminarios versaron sobre Marketing Viral y Nuevas Tendencias en la Comunicación Publicitaria, algo sobre lo que los artistas contemporáneos tienen mucho que decir. 

Del mismo modo que la creatividad publicitaria se reinventa en el street marketing, el marketing de experiencias o en el branded content (una difusa mezcla de entrenimiento y publicidad), los artistas contemporáneos son ahora artistas multidisciplinares que hacen escultura, fotografía, vídeo, consultoría... o bolsos de Louis Vuitton (Murakami et al.).

Dice Gompertz que lo que caracteriza al verdadero artista contemporáneo es su afán por ganar dinero con su obra, su producto. Es, por vocación, un artista empresario. Sin paliativos. Y como tal es perfectamente consciente de que tiene que cuidar su imagen de marca, diferenciarla y crear expectación y deseo en torno a los productos de esa marca. Sabe que ese es el trabajo de la publicidad y por supuesto cuenta con ella en su business plan. Como dijo Andy Warhol "... good business is the best art". A los creativos publicitarios nos queda mucho por aprender. Yo empiezo a tomar nota.