Guía Las Estrellas Michelin en Galicia 2014

Ahora que empieza la primavera, esta es la guía imprescindible para salir por ahí y disfrutar de lo mejor de la gastronomía gallega. Me refiero a la guía Las Estrellas Michelin en Galicia 2014, que en Fusión Servizos Creativos hemos realizado para la Agencia de Turismo de Galicia (el nuevo nombre de Turgalicia).

Consolidando una tendencia al alza, este año son 11 los restaurantes de Galicia que reciben el reconocimiento de la Guía Michelin, seguramente la más prestigiosa y exigente de todo el mundo. 
11 restaurantes y 12 chefs que muestran con orgullo la codiciada estrella, una distinción que celebra su talento culinario y les anima a seguir por el camino de la excelencia. 

Editada en español, inglés y gallego, nuestra guía se descarga gratis y es la primera sobre las estrellas Michelin en tierras gallegas. Son 26 páginas con fotografías de los platos, los locales y los chefs. También proporciona desde las coordenadas para llegar al restaurante (algo muy de agradecer cuando se transita por corredoiras) hasta detalles sobre la decoración, los menús, la bodega, los ingredientes preferidos del chef ... O lo que hay que ver en la zona: la puesta de sol desde el faro, una subasta de pescado en la lonja o un elegante jardín de La Ruta de la Camelia.

Curiosamente todas las estrellas están en las provincias de A Coruña y Pontevedra, quizá porque es en ellas donde se concentra la mayoría de la población y de los restaurantes. Siguiendo el mapa de norte a sur, estas son Las Estrellas Michelin en Galicia 2014:   

A Estación (Cambre), Árbore da Veira (A Coruña) Alborada (A Coruña), As Garzas (Malpica), O Retiro da Costiña (Santa Comba), Yayo Daporta (Cambados), Culler de Pau (O Grove), Pepe Vieira (Poio), Casa Solla (Poio), Maruja Limón (Vigo) y Silabario (Tui).

La novedad de este año es Árbore da Veira, que con Luis Veira al frente ha coseguido su primera estrella prácticamente al año de abrir sus puertas. Todo un récord.

Claro que para récord el de Casa Solla, ahora con Pepe Solla hijo, que conserva su estrella ininterrumpidamente desde 1980... ¡Hace 34 años! De hecho es una de las estrellas más antiguas de toda España.

En resumen, aquí están 11 restaurantes para disfrutar. Unos están mirando al mar y otros a un paisaje verde; unos se inspiran en las vanguardias y otros ahondan en las raíces, pero todos tienen un sabor único, un sabor genuinamente gallego.

Carnaval en Galicia

Es tiempo de carnaval y en Galicia lo celebramos por todo lo alto, desde siempre. Incluso cuando Franco lo prohibió por decreto ley, aquí las autoridades hacieron la vista gorda y la fiesta siguió adelante; seguramente porque éramos una sociedad rural, aislada en una esquina del mundo y lo nuestro no tenía trascendencia alguna.

Hoy, sin duda propiciado por aquel "dejar hacer", el carnaval gallego, O Entroido, no solo se conserva estupendamente, sino que puede presumir de ser uno de los más auténticos e irreverentes de cuantos se celebran en Europa.

O Entroido es el protagonista de nuestro nuevo trabajo para Turgalicia, "Carnaval en Galicia" y "Carnaval Gastronómico en Galicia"; dos folletos guía imprescindibles para no perderse nada de la fiesta, su buena mesa y sus fascinantes personajes: Pantallas en Xinxo de Limia, Cigarróns en Verín, Boteiros en Viana do Bolo y Vilariño de Conxo, Madamas e Galáns en Cobres, Peliqueiros en Laza, Mázcaras en Manzaneda, Os Xenerais en el valle del Ulla, Bonitas en Cartelle o el loro Ravachol en Pontevedra. 
En Fusión Servizos Creativos nos hemos encargado de la documentación y creación de contenidos. Un verdadero placer indagar en estas fiestas, las más subversivas del año y las únicas en las que (al menos en teoría) uno puede reírse de todo. Justo lo que necesitamos. Viva O Entroido!

Miss Dior quiere ser artista

Nada como la pátina del arte para hacer más atractiva una marca y aumentar distancias con la competencia.

Este es el objetivo de la exposición "Esprit Dior, Miss Dior" que el próximo día 11 se inaugura en el Grand Palais de Paris, obra maestra de la Belle Epoque y escaparate de la cultura francesa.

En un mundo marcado por la saturación informativa, el arte puede ayudar a generar "conversaciones" en torno a un producto y a transmitir el mensaje adecuado (prestigio, modernidad, exclusividad, creatividad, genialidad). Por eso el mecenazgo artístico se cruza a menudo con las nuevas vías por las que transita la comunicación publicitaria, cada vez menos intrusiva y más volcada en ofrecer contenidos y experiencias relevantes al target.

Lo analizábamos hace unos días en uno de nuestros seminarios tomando como ejemplo Louis Vuitton y su colección cápsula 2012/13, inspirada en la obra de Yayoi Kusama, una artista japonesa que lleva más de 40 años obsesionada con los lunares.

La campaña publicitaria, realizada por Ogilvy, incluyó una aplicación exclusiva para iPhone que permitía convertir una foto en una obra de arte "à la Kusama". En un mes, 2 millones de personas utilizaron la aplicación y entraron, quizá por primera vez, en el universo Vuitton. Seguro que muchas, jóvenes y ricas, se han convertido en clientes. 

Pero volvamos a la exposición en la Galerie Courbe del Grand Palais. Creado en 1947, Miss Dior fue el primer perfume lanzando por Christian Dior. Ahora Dior (sin Christian y bajo la batuta de Raf Simons) le ha dado carta blanca a 15 artistas contemporáneas de prestigio y muy diversa procedencia (¡el mercado es global!) y les ha pedido una obra inspirada en el mítico perfume.

Una de mis favoritas es la creación de Nika Zupanc "Una habitación propia", que toma el título de Virginia Woolf y la trama "cannage" tan caraterística de Dior. También me encanta la americana Polly Apfelbaum, con una maravillosa alfombra multicolor que recrea la pata de gallo, otro icono gráfico de la maison; Joana Vasconcelos, con un gigantesco lazo hecho con cientos de frascos del perfume... J'Adore; Tomoko Shiyasu, con un precioso biombo de papel perforado... 

Sí, Miss Dior tiene ya 66 años pero con este artístico facelift luce más atractiva que nunca.

Marketing de Experiencias con MasterCard

¿Puede una campaña publicitaria creada hace 15 años seguir funcionado? Sí, si la campaña es "Priceless" de MasterCard.

Por eso la incluimos en los seminarios que estamos impartiendo en el Máster en Dirección de Arte Publicitaria de la Universidad de Vigo. En concreto, en el seminario "Las agencias que han hecho historia... Y las que la están haciendo", un recorrido por las grandes agencias a través de sus trabajos más relevantes.

"Priceless" fue creada por McCann Erickson (¡mi primera agencia!) en 1997 y desde entonces ha ido evolucionado, anticipándose a lo que le interesa al cliente de MasterCard, a lo que de verdad le emociona. Esa es la clave: no dormirse en los laureles.

La campaña empezó bajo un maravilloso eslogan (imitado y parodiado hasta la saciedad): "Hay cosas que no tienen precio. Para todo lo demás, MasterCard". Fue una campaña pionera en eso que ahora se llama Marketing de Experiencias.

En el 2011, McCann dio un paso de gigante y lanzó la campaña "Priceless Cities", que empezó en Nueva York y ahora reune a 23 ciudades del mundo, incluyendo Madrid desde hace unos meses.  

"Priceless Cities" busca potenciar el engagement, la implicación de los consumidores con la marca, poniendo a su alcance otra manera de disfrutar de una ciudad. A través de su web, y a diferencia de empresas como Groupon, MasterCard ofrece a sus clientes algo más que un descuento para un cena o espectáculo. 
Ofrece la oportunidad de vivir experiencias únicas y a veces inaccesibles para la mayoría de la gente. Por ejemplo, ver en Madrid el nuevo ballet de Víctor Ullate y luego cenar con él y con los miembros de su compañía. O una visita privadísima al Taller de Restauración del Museo Thyssen. O que el próximo día 23 tu hijo, sí tu propio hijo, salte al césped del Bernabeu de la mano de un jugador del Real Madrid. Priceless.   

El Arte del Patrocinio

El pasado fin de semana estuve en el Museo del Prado. Era el último día para ver la exposición de Juan Fernández El Labrador, un fascinante y enigmático pintor de bodegones del siglo XVII que gozó de gran reconocimiento entre los coleccionistas de las cortes europeas.

Un genio prácticamente desconocido que el Prado está sacando a la luz reuniendo sus obras por primera vez en la historia.

La exposición está formada por 11 pinturas, la mayoría racimos de uvas colgados en la oscuridad, sin referencia espacial alguna, algo muy atrevido para la época.

Mi propósito era ver además las otras 4 exposiciones temporales del Prado: "La Belleza Encerrada", patrocinada por la Fundación BBVA; "El trazo español en el British", patrocinada por los Amigos del Museo del Prado; "Estampas japonesas", con la colaboración de Japan Tobacco International y "Dos biombos japoneses de la Escuela de Rimpa", con la colaboración de Mitsubishi Corporation.

De repente caí en la cuenta de que la maravillosa exposición de El Labrador era la única sin patrocinador.

El patrocinio, mecenazgo, colaboración o sponsoring (llámalo como quieras) es algo más que poner un logo en el cartel de la exposición. Es la ocasión, por ejemplo, para potenciar vínculos con los clientes invitándoles a una visita guiada al Prado y a la propia exposición, una experiencia que les haga sentirse un poquito especiales. Y más si eso se mueve adecuadamente en las redes sociales. 

Desconozco los beneficios fiscales del patrocinio cultural, pero veo sus beneficios sobre la imagen de marca del patrocinador.

Esta era una ocasión perfecta para una empresa de vinos que quisiera asociar sus productos con los valores inherentes a la pintura de El Labrador: depurada, minoritaria, sofisticada, exquisita, avanzada, clásica, original, prestigiosa, atractiva... Una ocasión perfecta para los vinos de Álvaro Palacios, Raúl Pérez o Peter Sisseck. O para una bodega como Vega Sicilia, Marqués de Riscal, Artadi o Clos Mogador. Una ocasión que ha pasado de largo.

Al salir del Prado me acerqué a ver una las exposiciones de PhotoEspaña13: "The Kennedys", una glamurosa muestra del fotógrafo Mark Shaw con un patrocinador muy idóneo, Loewe. Jackie estaría encantada.  

Marketing de Contenidos y FreeYoga

En estos tiempos que corren, fané y descangayados, soy de las que piensan que las empresas no pueden esconderse y dejar de hacer publicidad, ya que la publicidad es probablemente lo más eficiente para animar las ventas de un producto o servicio. Una herramienta imprescindible.

Eso sí, internet y las redes sociales han cambiado radicalmente las reglas del juego, por lo que para ser efectiva la publicidad ha adoptado nuevas vías para llegar al público, o mejor a su público. Porque sin segmentación una marca no solo está tirando el dinero sino que además está molestando.

Y por ahí van las nuevas tendencias: intentando integrar la publicidad en la vida de las personas, sin imponerse, dejando la marca en un discreto segundo plano y dándole todo el protagonismo al contenido que de verdad interesa al target, sean recetas de cocina, vídeos sobre gatos haciendo puenting, consejos de belleza o historias en torno al brandy de Jerez. 

En esta línea, ligada a conceptos como marketing de contenidos o branded content, Oysho, la marca de lencería y ropa deportiva de Inditex, ha creado la campaña FreeYoga by Oysho. 
No, el yoga ya no es cosa de hippies sino de hipsters, que es como ahora se llaman los urbanitas modernos. Y los de Inditex, que no dan puntada sin hilo, quieren impregnar su marca de esos valores. 
La campaña se traduce en una web, un blog y una serie de eventos en torno al yoga. En consonancia con el marketing de contenidos más ortodoxo, la web no vende ropa deportiva (para eso está ya la tienda online) sino que promueve la práctica del yoga y sobre todo la celebración el próximo 1 de junio de una clase de yoga gratuita y multitudinaria en la Plaza Mayor de Madrid, un evento de gran repercusión y que ya se ha celebrado en otras ciudades. Bien por Oysho. Ooommmmmmm. 

Del street art al street marketing: ¿Qué estás mirando?

El libro me ha entusiasmado. Y eso que después de leerlo sigo sin tener del todo claro cuales son los criterios para distinguir una obra de arte contemporánea de una simple ocurrencia.

Su autor es Will Gompertz, Arts Editor en la BBC y antiguo director de Comunicación de la Tate. El libro se titula "¿Qué estas mirando? 150 años de arte moderno en un abrir y cerrar de ojos" (Taurus 2013). Lo compré porque el tema me apasiona y también como preparación a los seminarios que hemos impartido en el IES Politécnico de Vigo a los integrantes de AGEDA.

Hablamos de la Asociación Galega de Ensinantes de Debuxo e Artes Plásticas, que presidida por Paulo Porta y Susana Muíños reune a profesores de toda Galicia. Gente especialmente sensibilizada con la educación integral de los alumnos y que mira con preocupación el empobrecimiento de la formación artística en el nuevo bachillerato.

Nuestros seminarios versaron sobre Marketing Viral y Nuevas Tendencias en la Comunicación Publicitaria, algo sobre lo que los artistas contemporáneos tienen mucho que decir. 

Del mismo modo que la creatividad publicitaria se reinventa en el street marketing, el marketing de experiencias o en el branded content (una difusa mezcla de entrenimiento y publicidad), los artistas contemporáneos son ahora artistas multidisciplinares que hacen escultura, fotografía, vídeo, consultoría... o bolsos de Louis Vuitton (Murakami et al.).

Dice Gompertz que lo que caracteriza al verdadero artista contemporáneo es su afán por ganar dinero con su obra, su producto. Es, por vocación, un artista empresario. Sin paliativos. Y como tal es perfectamente consciente de que tiene que cuidar su imagen de marca, diferenciarla y crear expectación y deseo en torno a los productos de esa marca. Sabe que ese es el trabajo de la publicidad y por supuesto cuenta con ella en su business plan. Como dijo Andy Warhol "... good business is the best art". A los creativos publicitarios nos queda mucho por aprender. Yo empiezo a tomar nota. 

Marketing de experiencias con Krug

Este es el plan: una cena de lujo, un máximo de 16 personas, una casa particular convertida en restaurante y, como extra, unas maravillosas vistas a un fascinante cementerio. 
Si esa es su idea de la felicidad, Krug se lo pone en bandeja.
Estamos hablando de lo que en Fusión Servizos Creativos enmarcamos dentro del marketing experiencial, emocional o vivencial. Llámelo como quiera. Incluso marketing de la felicidad. 
Ya no sólo se trata de comprar el producto, sino de disfrutarlo, vivirlo, saborearlo, de vivir en torno a él una experiencia que perdure en el recuerdo y genere un vínculo emocional entre el cliente y la marca. 
Y con la ventaja de que el propio cliente, si todo ha salido bien, se convierte en embajador del producto a través de las redes sociales.  
Pero volvamos a Krug, una marca mítica para los que nos gusta el champán. El pasado mes de diciembre Krug montó en Londres el Krug Institute of Happiness. Solo durante 5 días (la felicidad no suele durar mucho) y por la módica cantidad de 220 £, uno podía cenar en un ambiente especialmente pensado para hacerle feliz. Lo que sin dar muchos detalles por aquello del factor sorpresa incluía un chófer para los traslados, un chef con estrella Michelín, una cena de cuatro platos pensados para generar endorfinas (habrá que preguntarle al autor de "Paladear con el cerebro" si tal cosa es posible) y los champagnes de la casa. Ah, y las vistas al cementerio de Highgate. 
Claro que este no es un cementerio cualquiera. Es también un precioso parque botánico donde están enterrados ilustres artistas e intelectuales, entre ellos Lucien Freud, Malcolm McLaren y Karl Marx. 
Y todo en aras de la felicidad. Si Marx levantase la cabeza... 

Nuevas Tendencias en Publicidad y Diseño Gráfico

Infoxicación ¿Les suena la palabra? Es un término acuñado por mi admirado Alfons Cornella (Infonomía) que significa "intoxicación por exceso de información". 
Define una situación en la que una persona recibe mucha más información de la que puede procesar y en consecuencia vive en un estado de ansiedad permanente que merma su atención y su productividad. 
Pues bien, como una reacción a la infoxicación publicitaria surge lo que en Fusión, aportando un poco de oxígeno y de humor, llamamos "Don Limpio": una corriente en la dirección de arte publicitaria y el diseño gráfico que opta por el minimalismo y la depuración como la mejor manera de comunicar.

Y como ejemplos paradigmáticos, el nuevo packaging de alimentación de Ikea, la web de Celine o el spot de Air France "L'Envol", una obra maestra creada por Euro RSCG (que estos días se ha rebautizado como Havas).

Distanciándose del lujo asiático que proponen otras compañías, "L'Envol" potencia el posicionamiento estratégico de Air France como una marca de calidad y lujo refinado. 

Transmite confianza, seguridad y paz interior... Lo que se siente al volar con Air France.

El spot se rodó en el desierto de Marruecos sobre un suelo de espejo de 400 m2, en una sola secuencia y sin efectos especiales... Al fondo, las montañas del Atlas. 

"Don Limpio" es una de las 8 tendencias que analizamos dentro del seminario "¿Qué hay de nuevo?" Un seminario impartido por Fusión Servizos Creativos dentro del Máster en Dirección de Arte Publicitaria de la Universidad de Vigo. 

Turgalicia, experiencias a golpe de click.

"Contén el aliento. El Botafumeiro, a 70 km por hora, vuela sobre ti. Es magia en la Catedral..." Así empieza una de las entradas que en Fusión Servizos Creativos hemos hecho para el nuevo portal de Turgalicia.
En la línea estratégica del Turismo de Experiencias, más de 105 entradas de texto repartidas por diferentes secciones: Destacados, Experiencias, Ciudades, Rías y Playas, Geodestinos y Espacios Naturales. Textos que en un tono distendido combinan información y seducción, historia y fábula. Una invitación a disfrutar de Galicia en todos los sentidos.
Este es un trabajo que hemos realizado en estrecha colaboración con Turgalicia y del que nos sentimos especialmente orgullosos.
El nuevo portal ofrece información turística actualizada y también muchos servicios que ayudan a planificar el viaje con verdadero placer. 
Ahora que nuestros bolsillos han menguado, no hay razón para quedarse en casa. Es el momento de descubrir las maravillas del país.

Galicia, Experiencias Únicas

Vivir, sentir, soñar... Disfrutar en cuerpo y alma. Esta es la línea creativa de la campaña que en Fusión Servizos Creativos hemos realizado para Turgalicia, y que ha tenido su presentación oficial en Fitur 2012. Un folleto que recoge el nuevo posicionamiento estratégico de la marca "Galicia" y los 10 productos turísticos en los que se apoya, y que se desarrollarán uno a uno en diferentes soportes, desde un spot de TV a un banner.

Diez experiencias que solo se pueden vivir aquí, en Galicia. Desde un circuito termal de inspiración celta, hasta un recorrido por "Faros y Playas Salvajes", pasando por un emotivo viaje a través de los "Santuarios Mágicos". Es "Galicia, Experiencias Únicas".

Paz interior

Esta vez nuestra felicitación de navidad es un vídeo.

Unos minutos de paz, calma, belleza y serenidad. Para disfrutarlos solo hay

que pinchar este enlace, Kuroshio Sea, ponerlo a toda pantalla y subir el volumen.

Desde Fusión Servizos Creativos, Bo Nadal.

(El vídeo, del realizador Jon Rawling, es un descubrimiento que hemos hecho en el Update7 celebrado en Vigo el pasado 7 de noviembre)